Historique
Fondée en 2020 à Toulouse, la Compagnie Grasparossa est née sous l’impulsion de Simona Boni, autrice, comédienne et metteuse en scène italienne installée en Occitanie.
Le nom « Grasparossa », emprunté à un cépage de Lambrusco originaire d’Émilie-Romagne, symbolise la vitalité, la simplicité et la capacité de faire émerger la beauté dans les terrains les plus arides — une métaphore fondatrice de la démarche artistique de la compagnie.
La première création, Na’Ni et puis un jour tu vis (2021), a posé les bases esthétiques et poétiques du collectif : un théâtre ancré dans le sensible, traversé par la mémoire, et la puissance du geste artistique avec une touche importante d'autoderision. Depuis, la compagnie développe un travail continu de recherche et de création pluridisciplinaire en laissant la part belle au Théâtre, en lien étroit avec le territoire occitan et les publics, notamment les publics empêchés.

 

Axe artistique
L’axe artistique de la Compagnie Grasparossa repose sur la porosité entre les arts de la scène : chant, danse, les arts plastiques.
Le corps, la voix et la matière y dialoguent dans un langage scénique organique où le geste devient mémoire, et où l’intime rencontre le collectif.
La compagnie inscrit son travail dans une recherche sur la corporalité vivante et engagée, où ces langages artistiques s’entrelacent. Elle s’intéresse particulièrement aux figures féminines et aux récits invisibilisés, cherchant à rendre visibles les résistances silencieuses et à faire du théâtre un espace de transformation et de transmission.
Chaque création s’enracine dans une démarche favorisant les collaborations avec d’autres artistes, chercheurs et institutions culturelles en France et à l’étranger.

 

Activités et créations
Depuis sa fondation, la compagnie a mené de nombreuses créations artistiques, résidences et actions culturelles, affirmant son ancrage sur le territoire occitan tout en développant des partenariats nationaux et européens.

 

Principales créations :

- Na’Ni et puis un jour tu vis (2021) – seul en scène, tout public dès 7 ans.
- L’infini des possibles (2022) – conférence théâtralisée autour de l’égalité femmes-hommes, en collaboration avec l’autrice Sandra Thomas.
- Les deux petites filles (2023) – voyage poétique pour enfants conseillé aux adultes - dès 5 ans.
- Cher Corps (2023) – création participative avec les résidents de l’ADAPEI de l’Ariège, dans le cadre du dispositif Culture, Handicap et Dépendance de la DRAC Occitanie.
- La Cigale et la Fourmi (création 2025–2026) – projet de création participative avec les résidents de l’ADAPEI de l’Ariège.
- Obstinées (création 2026) – projet soutenu par l’Union Européenne et le Goethe-Institut, en collaboration avec le Musée Mamma Lucia de Cava de’ Tirreni (Italie). Une recherche documentaire a débuté en 2024, suivie de plusieurs résidences de création en 2025 (Centre Culturel Bellegarde, La Brique Rouge, Lavoir Théâtre, Bonnefoy, Henry Desbals – Toulouse). Avant-première prévue à l’Espace Roguet (Toulouse) en mai 2025 et première au Théâtre Olympe de Gouges (Montauban) en novembre 2026.

Le projet Obstinées comprend également :
- Une exposition diptyque (arts plastiques et photographie) – vernissage prévu en mars 2026 au Musée de la Résistance de Montauban, dans le cadre des Journées Olympe de Gouges, puis diffusion dans plusieurs musées (Tarbes, Vassieux, Toulouse).

- Un film documentaire (réalisation Jo Tempié) – sortie prévue au printemps 2026.

- Des actions culturelles et pédagogiques avec le Lycée Stéphane Hessel (Toulouse).

 

Actions culturelles et ancrage territorial

La Compagnie Grasparossa place l’éducation artistique et la transmission au cœur de son activité : ateliers de théâtre et de création visuelle dans les établissements scolaires et universitaires (Université Paul Sabatier – Toulouse, depuis 2018), projets inclusifs avec les structures médico-sociales, médiations autour des créations auprès des publics éloignés de l’offre culturelle.
Ancrée à Toulouse et active en région Occitanie, la compagnie développe un réseau de partenaires culturels durables, tout en affirmant une ouverture européenne à travers ses collaborations artistiques et documentaires.